
Museo della Pieve di San Giuliano:
De kunstschat van Castiglion Fiorentino
Van parochiekerk naar museum
Het Museo della Pieve di San Giuliano is ondergebracht in de voormalige Pieve Vecchia, de oude parochiekerk van Castiglion Fiorentino, waarvan de bouw begon in 1452. Nadat in de negentiende eeuw de nieuwe Collegiata was voltooid, bleef de oude kerk behouden. Sinds 2006 is zij ingericht als museum, waarbij de oorspronkelijke liturgische ruimte zoveel mogelijk intact is gebleven. De inrichting volgt niet alleen een kunsthistorische, maar ook een liturgische route. De bezoeker doorloopt de heilsgeschiedenis vanaf de Menswording en de Passie van Christus tot de verheerlijking van Maria, waardoor de kunstwerken opnieuw hun oorspronkelijke religieuze samenhang krijgen.
Maria en de heiligen
De collectie opent met de laatmiddeleeuwse schilderkunst. Een bijzonder werk is de Madonna met Kind, tronend tussen de heiligen Stefanus en Bartholomeus van Agnolo di Lorentino uit het begin van de zestiende eeuw. Maria verschijnt als de Sedes Sapientiae, de Troon der Wijsheid, terwijl de heiligen Stefanus en Bartholomeus verwijzen naar de plaatselijke kerkelijke traditie. De evenwichtige compositie en heldere kleuren sluiten aan bij de idealen van de Toscaanse renaissance.
Een van de hoogtepunten van het museum zijn de twee bewaard gebleven predellapanelen van Bartolomeo della Gatta uit 1486. Deze twee predellapanelen maakten oorspronkelijk deel uit van het altaarstuk van de Collegiata di San Giuliano en verbeelden scènes uit de legende van Sint Julianus. Oorspronkelijk bestond de predella uit vier panelen. De twee andere voorstellingen – de aankomst van Julianus' ouders en hun dood door de hand van hun nietsvermoedende zoon – gingen aan het begin van de twintigste eeuw verloren door diefstal. Het eerste bewaard gebleven paneel toont hoe Julianus' vader zijn pasgeboren zoon probeert te doden. Het tweede verbeeldt het moment waarop Julianus, verteerd door berouw nadat hij onbewust zijn ouders heeft gedood, knielt voor een melaatse pelgrim, die zich openbaart als een goddelijke boodschapper.
De Passie van Christus
In de voormalige Cappella del Santissimo Sacramento staat het lijden van Christus centraal. Het Compianto sul Cristo Morto van Luca Signorelli, geschilderd tussen 1505 en 1507, behoort tot zijn belangrijkste religieuze werken. De krachtige anatomie en emotionele expressie kenmerken de hoogrenaissance en maken het tafereel bijzonder aangrijpend. Daarnaast bevindt zich hier een achttiende-eeuwse Deposizione, geschilderd door een navolger van Signorelli, waarin diens monumentale stijl voortleeft.
De kapel bevat tevens Andrea della Robbia's Battesimo di Gesù uit 1520, waarin de doop van Christus wordt voorgesteld als begin van zijn openbare optreden en als oorsprong van het christelijke doopsel. Het rijk versierde houten deksel van het doopvont uit 1629 sluit hierbij aan en benadrukt het sacramentele karakter van de ruimte.
Kunst van de Contrareformatie
De zeventiende eeuw is rijk vertegenwoordigd met werken die de vernieuwde katholieke spiritualiteit na het Concilie van Trente weerspiegelen. Niccolò di Smeraldo Salvi vervaardigde het monumentale Crocifisso en de sculptuur Cristo alla Colonna, die door Michelangelo Tizzi werden beschilderd. Beide werken nodigen uit tot meditatie over het lijden van Christus.
Uit de voormalige kerk van de Santissima Annunziata zijn verschillende schilderijen afkomstig. Ottavio Vannini schilderde een monumentale Annunciazione, terwijl Salvi Castellucci de aartsengel Michaël, Johannes de Doper en Hiëronymus afbeeldde. Samen vormen deze werken een iconografisch programma waarin de Menswording, de strijd tegen het kwaad en de verkondiging van het Evangelie centraal staan.
Franciscus van Assisi als voorbeeld
De voormalige Cappella di San Francesco e San Donnino, gewijd aan Sint Franciscus van Assisi en de in Toscane vereerde martelaar Sint Donnino, werd in 1632 door ridder Benedetto Dragomanni rijk verfraaid met verguld en polychroom stucwerk. De kapel herbergt het altaarschilderij Nicolaas V ontdekt het lichaam van Sint Franciscus van Bernardino Santini, dat na de restauratie van 1999 zijn oorspronkelijke kwaliteit terugkreeg. Na een periode als parochiearchief werd de kapel recent gerestaureerd en verrijkt met twee monumentale doeken: De Kroning met Doornen van Agostino Melissi en De Geseling van Francesco Morosini, beide waarschijnlijk afkomstig uit het Florentijnse atelier van Giovanni Bilivert.
Van lijden naar verlossing
Het iconografische programma wordt voltooid door de achttiende-eeuwse fresco's van Niccolò Lapi in de koorkapel. Christus en Veronica verbeeldt het mededogen met de lijdende Christus, terwijl De Verheffing van het Kruis vooruitwijst naar de overwinning van de verrijzenis. Zo eindigt de route door het museum met de hoop op verlossing.
Een museum met een verhaal
Het Museo della Pieve di San Giuliano is veel meer dan een verzameling kunstwerken. De voormalige parochiekerk bewaart een samenhangend theologisch en kunsthistorisch programma waarin schilderkunst, beeldhouwkunst, liturgische voorwerpen en architectuur elkaar aanvullen. Van de ingetogen renaissance van Bartolomeo della Gatta, Luca Signorelli en Andrea della Robbia tot de expressieve beeldtaal van de Contrareformatie biedt het museum een uitzonderlijk overzicht van vier eeuwen religieuze kunst in Toscane en behoort het tot de belangrijkste culturele bezienswaardigheden van Castiglion Fiorentino.
Geraadpleegde bronnen:
- Pinacoteca Comunale e Museo della Pieve di San Giuliano a Castiglion Fiorentino, a cura di Sabrina Massini, Guida alla visita dei musei e alla scoperta del territorio, 2012
- Eigen waarnemingen ter plaatse van de kunstwerken en de architectuur van de kerk
- Bestudering van de informatiepanelen en toelichtingsbordjes bij de kunstwerken in de kerk
- Brochure: Musea della Pieve di San Giuliano, Associazione
Bartolomeo della Gatta, predella's, De vader probeert het kind Julianus te doden; Sint Julianus knielt voor een melaatse pelgrim, 1486
La Cappella di San Francesco e San Donnino
Links: Francesco Morosini, La flagellazione (1640-1646), midden: Bernardino Santini, Cappella di San Francesco, Papa Niccolò V ritrova il corpo di san Francesco d'Assisi (1632) en rechts: Agistino Melissi, L'Incoronazione di spine (1640-1646)
Cappella di San Francesco e San Donnino
De voormalige Cappella di San Francesco e San Donnino is gewijd aan Sint Franciscus van Assisi en Sint Donnino, een ridder en martelaar die in 304 werd onthoofd. Zijn relieken worden bewaard in San Donnino bij Parma. In Toscane wordt hij bijzonder vereerd als beschermer tegen hondsdolheid, waardoor vele kerken aan hem zijn toegewijd. In 1632 liet ridder Benedetto Dragomanni de kapel verfraaien met verguld en polychroom stucwerk. Kort daarna werd het altaarschilderij Nicolaas V ontdekt het lichaam van Sint Franciscus, toegeschreven aan Bernardino Santini (Arezzo, 1593 – na 1652), aangebracht. Het doek, dat later als afsluiting van het hoogaltaar werd gebruikt, liep schade op door een ondeskundige reiniging in 1814. Dankzij de restauratie van 1999 kwamen de oorspronkelijke picturale kwaliteiten opnieuw aan het licht, die Santini de reputatie bezorgden van een "mystiek-naturalistisch" schilder.
Na een verbouwing in 1840 werd de kapel ingericht als parochiearchief. Deze functie behield zij tot de recente restauratie, waarbij het archief werd ondergebracht in een nieuwe ruimte naast het museum. Tijdens dezelfde restauratie werden op de zijwanden twee monumentale doeken geplaatst: De Kroning met Doornen, toegeschreven aan Agostino Melissi (Florence, ca. 1616–1683), en De Geseling, toegeschreven aan Francesco Morosini (Montepulciano, ca. 1600 – Florence, 1646). Beide werken dateren waarschijnlijk uit de jaren 1640 en zijn vermoedelijk afkomstig uit het vooraanstaande Florentijnse atelier van Giovanni Bilivert. Ze combineren laat-manieristische elementen met Vlaamse caravaggistische invloeden en een krachtige plastische vormgeving. Vooral Melissi's Kroning met Doornen onderscheidt zich door zijn sterke tekenkunst, het dramatische licht-donkercontrast en de intens religieuze expressie. Samen nodigen deze werken uit tot beschouwing van Christus' lijden en van Franciscus als voorbeeld van nederigheid en navolging.
Bron: informatiebord Museo della Pieve di San Giuliano (vrij vertaald).
Bernardino Santini, Cappella di San Francesco, Papa Niccolò V ritrova il corpo di san Francesco d'Assisi (1632)
De doop in de heilsgeschiedenis
Sinds de apostolische tijd verbindt de Kerk gelovigen met Christus door het sacrament van de doop. Zoals de apostel Paulus schrijft: "Wij allen die in Christus Jezus gedoopt zijn, zijn in zijn dood gedoopt. Door de doop zijn wij met Hem begraven, opdat wij, zoals Christus uit de doden is opgewekt, ook een nieuw leven zouden leiden." De doop heeft daarmee een uitgesproken paaskarakter: door onderdompeling in en verrijzenis uit het water delen de dopelingen in Christus' dood en verrijzenis en worden zij opgenomen in het volk van God. Oorspronkelijk werd de doop door volledige onderdompeling toegediend, vooral aan volwassenen; later werd ook de kinderdoop ingevoerd door begieting met water uit het doopvont.
De kapel van het Heilig Sacrament
De kapel kende in de loop der eeuwen verschillende functies en namen: aanvankelijk de kapel van Sint-Carolus, vanaf 1684 die van Sint-Michaël en uiteindelijk die van het Heilig Sacrament. Het stenen altaar met beschilderd stucwerk dateert uit het begin van de zeventiende eeuw. Het bevat een geglazuurd terracotta reliëf van De Doop van Christus, afkomstig uit het atelier van de familie Della Robbia. Het werk werd in 1894 vanuit de voormalige jezuïetenkerk naar deze kapel overgebracht, nadat het eerder uit de doopkapel van de Pieve was verplaatst. De kapel zelf was al in 1608 op initiatief van monseigneur Gioia Dragomanni verfraaid met verguld stucwerk.
Centraal staat een stenen doopvont uit de tweede helft van de vijftiende eeuw, vervaardigd in opdracht van Teodora Visconti, waarvan het familiewapen en de initialen nog zichtbaar zijn. De vergulde, piramidevormige deksel van notenhout werd in 1629 toegevoegd. Volgens de achttiende-eeuwse kanunnik G.F. Andreocci werd ook het terracotta reliëf in opdracht van Teodora vervaardigd. Op grond van de datering en stilistische kenmerken wordt het tegenwoordig vaak toegeschreven aan Andrea della Robbia (1435–1525).
Aan de rechterwand bevindt zich De Bewening van Christus, een fresco van Luca Signorelli, reeds door Vasari vermeld. Hoewel deze scène niet voorkomt in de evangeliën, groeide zij in de late middeleeuwen uit tot een geliefd onderwerp in de religieuze kunst. Na het Concilie van Trente raakte deze iconografie echter grotendeels in onbruik.
De oorspronkelijke locatie van het fresco is onbekend. Bij de herinrichting van de kerk in 1894 werd de voormalige Sacramentskapel ingericht als doopkapel en het priesterkoor als museumruimte. Sindsdien hebben verschillende kunsthistorici uiteenlopende theorieën ontwikkeld over de oorspronkelijke plaats van het werk. Eveneens bestaat discussie over de datering, maar de meeste onderzoekers plaatsen het fresco overtuigend in de jaren 1480. Stilistische overeenkomsten met Signorelli's werk in de Sixtijnse Kapel ondersteunen deze datering. In dezelfde periode werkte ook Bartolomeo della Gatta in Castiglion Fiorentino, waardoor het aannemelijk is dat beide kunstenaars elkaar daar opnieuw ontmoetten en mogelijk voor dezelfde opdrachtgever werkzaam waren.
Tegenover het fresco hangt een Kruisafneming, waarschijnlijk uit de achttiende eeuw, die vroeger werd toegeschreven aan een latere navolger van Signorelli.
Bron: informatiebord Museo della Pieve di San Giuliano (vrij vertaald).
Luca Signorelli, Cappella del Santissimo Sacramento, Compianto sul Cristo Morto
(1505-1507)
Andrea della Robbia, Cappella del Santissimo Sacramento, Battesimo di Gesù (1520)
Andrea della Robbia
De Doop van Christus (1520)
Dit geglazuurde terracotta reliëf behoort tot de latere werken van het atelier van de familie Della Robbia en verbeeldt de doop van Christus in de Jordaan. Christus staat links, gekleed in een eenvoudig lendendoek en met gevouwen handen, terwijl Johannes de Doper Hem rechts het sacrament toedient.
Boven de beide figuren zweeft de duif als symbool van de Heilige Geest. Achter Christus knielt een engel en op de achtergrond strekt zich een karakteristiek rotslandschap met bomen uit, een motief dat kenmerkend is voor de werken van de Della Robbia's.
Het gewelfde reliëf is omlijst door een rijk gedecoreerde lijst met ovale ornamenten en gevleugelde cherubijnkopjes tegen een diepblauwe achtergrond. Een kleine predella met een sobere plint en een overeenkomstige ornamentlijst completeert de monumentale compositie.
Bron: informatiebord Museo della Pieve di San Giuliano (vrij vertaald)
Agnolo di Lorentino, Madonna met Kind, tronend tussen de heiligen Stefanus en Bartholomeus (begin 16e eeuw). Herkomst: Santo Stefano, Castiglion Fiorentino
Agnolo di Lorentino
Madonna met Kind, tronend tussen de heiligen Stefanus en Bartholomeus
(begin 16e eeuw)
Dit paneel uit het begin van de zestiende eeuw werd door Mario Salmi (1911) toegeschreven aan Agnolo di Lorentino (†1527), op grond van stilistische overeenkomsten met schilderijen uit de omgeving van Arezzo. Het werk vertoont duidelijke invloeden van Bartolomeo della Gatta, vooral in het rotsachtige landschap en de architectonische nis achter de Maagd.
Na de Leopoldijnse hervormingen van 1787 werd het schilderij vanuit het hoofdaltaar van de kerk van Santo Stefano naar de Pieve overgebracht. De aanwezigheid van de heiligen Stefanus en Bartholomeus weerspiegelt de oorspronkelijke bestemming van het altaarstuk. Vermoedelijk werden bij die gelegenheid het paneel vergroot en van een nieuwe omlijsting voorzien. De later aangebrachte marmeren vloer en overschilderingen wijken af van Agnolo's oorspronkelijke compositie, waarin een grasweide was afgebeeld.
Bron: informatiebord Museo della Pieve di San Giuliano (vrij vertaald)
Volgens de museale opzet begint het bezoek met de Annunciatie van Ottavio Vannini (Florence, 1585–1644), oorspronkelijk afkomstig uit de kerk van de SS. Annunziata. Tijdens de restauratie van 2001 werden de signatuur en het jaartal 1621 ontdekt. Het schilderij is een kopie van de beroemde Annunciatie in de Florentijnse SS. Annunziata. Vannini, leerling van Passignano, stond bekend als een begaafd kopiist die de klassieke Florentijnse schilderkunst van de zestiende eeuw voortzette. Het werk werd in opdracht van groothertog Cosimo II vervaardigd voor het klooster van Castello, kwam in 1703 in bezit van de Piaristen van Castiglion Fiorentino en werd een jaar later op het hoofdaltaar van de SS. Annunziata geplaatst. Sinds de negentiende eeuw maakt het deel uit van de collectie van de Pieve.
Bron: informatiebord Museo della Pieve di San Giuliano (vrij vertaald)
Ottavio Vannini, Annunciazione, (1621). Herkomst: SS. Annunziata
Niccolo di Smeraldo Salvi (sculptuur) en Michelangelo Tizzi (schilderkunst), Cristo alla Colonna (1617)
Salvi Castellucci, San Michele Arcangelo (ca. 1655). Herkomst: SS. Annunziata
Niccolo Lapi, Cappella del Coro, Cristo e la Veronica (1725)